相较于嘴上开放，思想却十分保守，封闭，自以为是的美国人，法国人倒是对神秘的东方古国表现出了浓厚的兴趣。

易青也没想到，《大红灯笼高高挂》第一天展映，人的电影院里，居然座无虚席。

这主要得益于张一谋，他也算是个老江湖了，之前曾带着作品参加过柏林和威尼斯电影节，最终两度斩获最终大奖，虽然是第一次来法国，可他的名气在欧洲可是一定儿都不低。

等到电影主创入场的时候，现场观众还自发的起立，对张一谋报以热烈的掌声。

就是巩丽，也有不少欧洲影迷，看到她的时候，还大声喊着她的名字。

张一谋也显得有些激动，之前参加柏林和威尼斯电影节的时候，在展映环节，他可是受够了冷遇，特别是《红高粱》参加柏林电影节期间，第一天展映，居然只来了三十多人，当时他坐在电影院里，真的有种如芒在背的感觉。

“待会儿有采访环节吗？”

张一谋小声回答“咱们就别想了，现在媒体都瞄着《裸》和《钢琴别恋》呢，哪有功夫搭理咱们啊。”

张一谋说的这两部电影都是这一届戛纳电影节的大热门。

前世这两部电影，一个拿到了最佳导演，另一个和陈恺歌的《霸王别姬》一起，收获了最终的金棕榈大奖。

只不过现在因为易青的干预，《霸王别姬》还在拍摄当中，不知道《大红灯笼高高挂》有没有机会和《钢琴别恋》分享金棕榈。

这两部电影，易青前世倒是都看过，《裸》的故事情节大致就是流浪汉约翰尼，素行不良而又愤世嫉俗，他从失业问题严重的工业城曼彻斯特来到交织在光鲜与黑暗中的大都市伦敦，寻找前任女友路易丝·克兰西，但却结识了路易丝的室友索菲，并与她发生了关系。

但是一觉醒来，已经爱上约翰尼的索菲得到的却是约翰尼一副玩世不恭的冷面拒绝。

典型的恋爱脑遇上了老渣男。

整部电影情节简单，人物也不多，考验的就是演员的演技。

故事中几个角色都好象现代社会中的外星人，一方面享受着自由的性，另一边却感到心灵空虚。

最终，这部电影赢得这一届戛纳电影节的最佳影片和最佳导演奖，男演员戴维·休利斯还凭借着老渣男约翰尼这个角色获得了最佳男演员奖。

看这部电影，最深切的感受就是沉重且压抑，男主角约翰尼似乎是都市版的“麦田守望者”，但他不是那个岁的考尔德，他不再单纯，不过，他同样是一个反英雄的角色。

导演似乎就是要塑造了一个令人厌恶和沮丧的人物，他要表达的是仇视和厌倦。

只是这个约翰尼，愤世嫉俗的同时又作恶多端，他身上没有好和坏，就是一个活生生的人。

故事从约翰尼到伦敦来寻找露易丝开始，最后又以他被路上的小混混痛打一顿，瘸着腿，既无奈又决断地离开这个城市告终。

故事很单薄，但是演员的表演，给人留下了非常深刻的印象，因为他们展现的不是一般意义上的表演，他们就是在那样生活着。

约翰尼在对待苏菲时，那种残酷和无赖的粗野，让人不敢目睹，但后来，当他看着露易丝的时候，流露的真诚、纯净的眼神，让人几乎不能相信，这是同一个演员。

这是演不出来的，它就是一个人的内心体验和个性流露。

整部电影充满了暴力，但这并不是导演最终想要表达出来的东西，他更多的是要表达生活在都市底层的人的状态——他们的、无奈，以及那份挣扎中的伤痛。

易青虽然欣赏不来，但是不能否认这是一部好电影，而且是评委会成员最喜欢的那种类型的电影。

《大红灯笼高高挂》的另一个对手《钢琴别恋》是由简·坎皮恩执导，霍利·亨特、哈威·凯特尔、山姆·尼尔等人主演的一部爱情片。

故事讲述了语言表达上有障碍的爱达背叛了丈夫斯图尔特，与邻居贝因通过一架钢琴而结缘，并最终相爱的故事。

老外似乎就擅长玩这种梗，女主要是不给自己的男人戴上一顶绿帽子就浑身不爽。

故事发生在世纪中叶，在遥远空旷的新西兰海岸，美国少妇爱达带着九岁的女儿弗洛拉和一架大钢琴嫁给了美国殖民者斯图尔特。

由于路途十分艰难，丈夫决定舍弃钢琴，将它留在沙滩上。

爱达内心痛苦万分，她从小就丧失了说话的能力，而唯一能让她排遣寂寞的就是钢琴那优美动人的音乐。

斯图尔特只是个一心想要发财的商人，他根本不理会妻子的要求。

因此，爱达只能求助于邻居贝因。

贝因表示想听爱达的演奏，于是爱达在海边发狂地弹琴，渲泄着她内心的寂寞和痛苦。

贝因从这震憾人心的音乐中了解了爱达的心，最终，他用一块土地与斯图尔特换走了钢琴，并费尽千辛万苦将它运回家中。

为了弹琴，爱达每天去给贝因上钢琴课，而贝因为了亲近爱达，提出用爱抚亲近可以换回钢琴。

在音乐与爱抚中，贝因比斯图尔特更深地理解和爱着哑女爱达，他们两人的情感也逐渐滋长起来。

专横的斯图尔特发现这一切后，将爱达与孩子都囚禁在屋中。

然而这并不能阻止爱达向贝因表达爱意。

狂怒之下，斯图尔特用斧头砍下了爱达的一根手指。

这终于导致了一场斗争，两个男人间达成了协议，贝因带着爱达和孩子以及钢琴离开这里。