“斯蒂文，你说这是乔治莫兰迪的静物油画，依据是什么？众所周知，巴尔博在1940年就被自己的手下打成了碎片，而乔治莫兰迪却一直活到了上世纪六十年代。

虽然他们两人生活的时代有重合，但乔治莫兰迪真正成名，成为公认的顶级艺术大师，却是在二战以后，从这点来看，巴尔博收藏莫兰迪的作品似乎不大可能”

皮萨罗好奇地问道，显然看不太懂这幅静物油画。

非但是他，现场其余人也对这幅静物油画心存疑问，大家纷纷看向了叶天，期待着他的回答。

叶天扫视了一下现场众人，然后微笑着朗声说道：

“所以我刚才说巴尔博的艺术鉴赏力非常不错、选择艺术品的眼光很好，他在上世纪三四十年代就能收藏这幅乔治莫兰迪的静物油画，足以说明这点。

事实上，在上世纪三四十年代，乔治莫兰迪已经成名，但他的影响力还没有那么大、没有成为二十世纪意大利最伟大的画家，知道他的人也不是很多。

而在法国和意大利艺术圈，所有画家都知道，意大利博洛尼亚美术学院有一位偏执狂天才画家，他创作的艺术，绝不逊色于当时的任何一位艺术大师。

身为艺术爱好者和意大利空军元帅的巴尔博，显然知道这位几乎从未离开过博洛尼亚的艺术大师的存在，他又懂得欣赏艺术，才会收藏莫兰迪的作品。

至于说这幅静物油画究竟是不是乔治莫兰迪的作品，可以从两个方面鉴定，一是画风，莫兰迪的艺术能给人以极其温柔的精神慰藉，能直抵人的心灵。

在静物写生方面，近现代西方艺术家能做到这点的并不多，而且莫兰迪还有其非常独特的个人风格，大家可以仔细欣赏一下这幅画作，相信能有所体会！”

话音落下，现场随即安静了下来。

大家全都凝视着这幅静物写生油画，尝试着用心去体会画中的意境、寻找叶天所说的那种感觉！

片刻之后，乔瓦尼率先清醒了过来，随即兴奋不已地说道：

“没错，斯蒂文，看着这幅构图简单的静物写生油画，的确会让人全身心地平静下来，这幅油画的画面好似有某种魔力一般，太不可思议了！”

话音未落，肯特主教和大卫他们也纷纷出声附和，他们每个人都有同样的感觉，每个人都为之啧啧称奇！

叶天轻声笑了笑，随即指着这幅油画上的瓶瓶罐罐解释道：

“之所以会出现这种情况，是莫兰迪在创作静物写生油画时，那些看似随意摆放的笔触、以及简简单单的色彩和构图，创造了这种直抵心灵的安静。

在这幅油画的整个画面中，画家赋予这些静物的力量相互制约、又相互抵消，从而达到视觉的完美平衡，而这正是莫兰迪在构图上追求的艺术方向。

色彩上，莫兰迪几乎从来不用鲜亮的颜色，只用些看似灰暗的中间色调来表现物象，朴实无华，静静释放着最朴实的震撼力和直达内心的快乐与优雅。

莫兰迪这种力求探寻最平凡状态中深层意识的艺术追求和精神境界，正好跟中国文人画家的意志达成了一致，他因此被称为最接近中国绘画的欧洲画家！……”

随着叶天的讲解，大家对这幅看似简单的静物写生油画，认识的更为深刻了，不觉已沉浸其中，情绪和心灵逐渐安静了下来。

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就连乔瓦尼和皮萨罗这两个家伙，也慢慢安静了下来，他们那两双通红的眼睛，也在逐渐恢复正常！

很快，叶天就讲解完了这幅莫兰迪的静物油画。

随后，他就伸手指向了这幅画作的右下角，开着玩笑说道：

“先生们，大家请看这幅油画的右下角，那里有两个很小的字母‘GM’，那可不是美国通用公司的标志，而是莫兰迪的个人签名！”

随着他手指的方向，大家都看到了那两个字母，非常清晰。

“哈哈哈”

现场随即响起一片笑声，大家全都放声笑了起来。

接下来，叶天就收起了这幅莫兰迪的静物写生油画，将其小心翼翼地包裹起来，放到了旁边，倚靠在杂物间的墙壁上。

在此过程中，那位来自NBC电视台的记者好奇地询问这幅油画的估值，叶天却轻轻摇了摇头，并没有给出答案！

但是，身处这个杂物间的每一个人心里都明白，这又是一件价值连城的顶级艺术品！