“斯蒂文,你说这是乔治莫兰迪的静物油画,依据是什么?众所周知,巴尔博在1940年就被自己的手下打成了碎片,而乔治莫兰迪却一直活到了上世纪六十年代。
虽然他们两人生活的时代有重合,但乔治莫兰迪真正成名,成为公认的顶级艺术大师,却是在二战以后,从这点来看,巴尔博收藏莫兰迪的作品似乎不大可能”
皮萨罗好奇地问道,显然看不太懂这幅静物油画。
非但是他,现场其余人也对这幅静物油画心存疑问,大家纷纷看向了叶天,期待着他的回答。
叶天扫视了一下现场众人,然后微笑着朗声说道:
“所以我刚才说巴尔博的艺术鉴赏力非常不错、选择艺术品的眼光很好,他在上世纪三四十年代就能收藏这幅乔治莫兰迪的静物油画,足以说明这点。
事实上,在上世纪三四十年代,乔治莫兰迪已经成名,但他的影响力还没有那么大、没有成为二十世纪意大利最伟大的画家,知道他的人也不是很多。
而在法国和意大利艺术圈,所有画家都知道,意大利博洛尼亚美术学院有一位偏执狂天才画家,他创作的艺术,绝不逊色于当时的任何一位艺术大师。
身为艺术爱好者和意大利空军元帅的巴尔博,显然知道这位几乎从未离开过博洛尼亚的艺术大师的存在,他又懂得欣赏艺术,才会收藏莫兰迪的作品。
至于说这幅静物油画究竟是不是乔治莫兰迪的作品,可以从两个方面鉴定,一是画风,莫兰迪的艺术能给人以极其温柔的精神慰藉,能直抵人的心灵。
在静物写生方面,近现代西方艺术家能做到这点的并不多,而且莫兰迪还有其非常独特的个人风格,大家可以仔细欣赏一下这幅画作,相信能有所体会!”
话音落下,现场随即安静了下来。
大家全都凝视着这幅静物写生油画,尝试着用心去体会画中的意境、寻找叶天所说的那种感觉!
片刻之后,乔瓦尼率先清醒了过来,随即兴奋不已地说道:
“没错,斯蒂文,看着这幅构图简单的静物写生油画,的确会让人全身心地平静下来,这幅油画的画面好似有某种魔力一般,太不可思议了!”
话音未落,肯特主教和大卫他们也纷纷出声附和,他们每个人都有同样的感觉,每个人都为之啧啧称奇!
叶天轻声笑了笑,随即指着这幅油画上的瓶瓶罐罐解释道:
“之所以会出现这种情况,是莫兰迪在创作静物写生油画时,那些看似随意摆放的笔触、以及简简单单的色彩和构图,创造了这种直抵心灵的安静。
在这幅油画的整个画面中,画家赋予这些静物的力量相互制约、又相互抵消,从而达到视觉的完美平衡,而这正是莫兰迪在构图上追求的艺术方向。
色彩上,莫兰迪几乎从来不用鲜亮的颜色,只用些看似灰暗的中间色调来表现物象,朴实无华,静静释放着最朴实的震撼力和直达内心的快乐与优雅。
莫兰迪这种力求探寻最平凡状态中深层意识的艺术追求和精神境界,正好跟中国文人画家的意志达成了一致,他因此被称为最接近中国绘画的欧洲画家!……”
随着叶天的讲解,大家对这幅看似简单的静物写生油画,认识的更为深刻了,不觉已沉浸其中,情绪和心灵逐渐安静了下来。
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就连乔瓦尼和皮萨罗这两个家伙,也慢慢安静了下来,他们那两双通红的眼睛,也在逐渐恢复正常!
很快,叶天就讲解完了这幅莫兰迪的静物油画。
随后,他就伸手指向了这幅画作的右下角,开着玩笑说道:
“先生们,大家请看这幅油画的右下角,那里有两个很小的字母‘GM’,那可不是美国通用公司的标志,而是莫兰迪的个人签名!”
随着他手指的方向,大家都看到了那两个字母,非常清晰。
“哈哈哈”
现场随即响起一片笑声,大家全都放声笑了起来。
接下来,叶天就收起了这幅莫兰迪的静物写生油画,将其小心翼翼地包裹起来,放到了旁边,倚靠在杂物间的墙壁上。
在此过程中,那位来自NBC电视台的记者好奇地询问这幅油画的估值,叶天却轻轻摇了摇头,并没有给出答案!
但是,身处这个杂物间的每一个人心里都明白,这又是一件价值连城的顶级艺术品!