“那些活跃在电视上的小品演员可能还没发现小品即将要由盛转衰了，但是在民间表演的艺人却很明显地发现了这个趋势。而我们的舞台剧是以话剧为底子的，然后吸收了小品里面的一些表演技巧，最后才发展成现在的这个样子。”

何向东接了一句：“所以你们既吸收了两种艺术形式优点，然后又规避了他们各自的缺陷。”

“哈哈哈，不敢这样说，我们只是讨了个巧罢了。”高俊生说话倒是很客气。

何向东心里对其是佩服的，他们的舞台剧他也看了，真的很好，很成熟，他很喜欢，他有一种感觉，高俊生这个剧场这种模式以后肯定大有作为。

顿了顿，高俊生继续道：“其实我今天找何老弟出来，也是有事相求的。”

何向东道：“但说无妨。”

高俊生道：“我们的舞台剧虽然现在看起来还可以，但是这门艺术形式还是有很多不足之处的，尤其是我们对一些包袱笑料的运用还有很多不足，所以我想请您给我们指导指导。”

“我？”何向东一愣，旋即摆手道：“俗话说隔行如隔山，我对你们这一行也不了解，可别让外行来指导内行。”

高俊生却道：“您可不算是外行，我们的舞台剧也是用语言来把观众逗笑的，论及语言逗笑，再没有一种艺术形式能比相声更加成熟了？”

听了这话，何向东微微有些讶异：“你真是这么认为的？”

高俊生很认真地点了点头。

相声也是一门很年轻的艺术，从清末到现在大概也只有一百五十年的历史吧，但是就是在这一百多年里，无数的相声前辈把中国语言里面能把别人逗笑的法子都给提炼出来了，注意，是全部。

所以说不管是在舞台上还是在现实生活中，只要有人被语言逗笑了，那么这种逗人笑的法子在相声里面就一定能找的到，相声这门艺术是非常成熟的。

只可惜这些逗笑的法子后辈相声演员继承下来的不多，好多传承都是支离破碎的，很多技巧也没人会用了，这是一件非常可惜的事情。

传统艺术是要发展，但是发展一定是要在继承前辈的经验基础上发展的，抛开了一切，一个劲儿地埋头苦干，最后才发现你以为的披荆斩棘其实都是在走前人走过的老路，这不是操蛋吗？

现在就有不少相声演员在做这种操蛋的事情，相声界不少人在发表观点说传统的相声已经不合时宜了，我们要抛弃一切旧的东西，宁愿要不完整的新，也不要完整的旧。

这是目前非常流行的一种观点，很多艺界同行非常赞成，甚至于有不少相声演员都是十分信奉的，连何向东的春晚节目被毙掉都跟这种观点有关系。

你说连那么多专业相声演员都要扔掉老路自己披荆斩棘了，现在突然来了一个外行人居然还这么捧着相声的传承下来的成熟的语言技巧，何向东怎么能不惊讶啊。

何向东又问道：“可现在有好些人看不上相声传承下来的老技巧，你不怕这些老玩意把你的新东西都给弄陈旧了？”

高俊生答道：“技巧没有什么老不老的，只有成不成熟，他们看不上只能说他们不懂罢了。”

何向东笑了，笑得很开心。(未完待续。)